Livre Mode et Estampes Japonaises | Editions Citadelles & Mazenod

À partir de la fin du XVIIIe siècle, alors que la société japonaise, et particulièrement la population citadine, bénéficie d’un essor économique sans précédent, l’art et la manière de se vêtir connaissent un fort engouement. Signe d’appartenance sociale et de richesse, le vêtement devient l’objet d’un véritable phénomène de mode. Très prisée et largement diffusée, l’estampe ukiyo-e (« image du monde flottant »), qui s’attache à dépeindre les plaisirs du quotidien, se fait l’écho de ce nouveau goût pour l’apparence. Elle va jouer un rôle important comme outil de promotion des modèles vestimentaires mais également comme source d’inspiration pour les ateliers de conception.

Rivalisant d’élégance, voire d’extravagance, samouraïs, acteurs de kabuki et courtisanes prêtent leurs silhouettes à l’exhibition de somptueuses toilettes. Kimono, obi, furisode, haori ou kakimisho, soigneusement rehaussés d’une pléiade d’accessoires (chaussures, peignes, épingles à cheveux), montrent l’extrême sophistication des parures.

Les planches reproduites dans ce livre illustrent les différentes techniques utilisées afin de magnifier ces vêtements éblouissants : shibori (tissu lié ou cousu qui était plongé dans un bain de tenture), kaki-e (peinture directe sur le tissu), katazome (dessin appliqué au pochoir) ou encore yūzen (application d’un mince ruban de pâte de riz sur le contour d’un dessin, avec adjonction des couleurs au pinceau). Les artistes composent ainsi un répertoire de tenues aux couleurs chatoyantes, alliant l’harmonie des lignes à la délicatesse des motifs.

Issues des riches collections du Victoria and Albert Museum, plus de 200 estampes des grands maîtres du genre (Utamaro, Hiroshige, Kunisada, Kuniyoshi et Keisai Eisen…) témoignent par leur flamboyance et leur raffinement de cette éblouissante culture de la mode à la fin de la période d’Edo.

LES AUTEURES :

Anna Jackson est conservatrice en chef, directrice du département Asie au Victoria and Albert Museum de Londres. Elle est spécialiste du vêtement japonais et des échanges entre le Japon et l’Europe. Elle a déjà publié Textiles du Japon (Citadelles & Mazenod, 2019) et Kimono: Kyoto to Catwalk (2020).

Masami Yamada est conservatrice d’art japonais au département Asie du Victoria and Albert Museum, où elle a la charge des collections de gravures sur bois, de netsuke, de laques et d’objets d’artisanat japonais contemporains. Elle a contribué à diverses publications, dont Kimono: Kyoto to Catwalk (2020) et The Art of the Illustrated Book (2022).

Un très beau beau livre, riche en illustrations et explications.