Kakejiku de Ueda Koho - Grue et pin

Une grue solitaire se tient sous une branche de pin, dans une composition où Ueda Kōho fait du vide un élément essentiel. Quelques lavis gris dessinent le plumage, les noirs donnent du rythme à la silhouette et une petite touche rouge anime la tête de l’oiseau. La branche oblique du pin vient équilibrer sa verticalité : peu d’éléments, mais chacun trouve exactement sa place.

Ueda Kōho (上田耕甫, 1860-1944) est un peintre d’Osaka issu d’une famille d’artistes et rattaché à la tradition Maruyama-Shijō. Il se distingue notamment dans les paysages et les peintures de fleurs et d’oiseaux. On retrouve ici cette maîtrise du pinceau : les aiguilles du pin sont tracées avec vivacité tandis que le corps de la grue apparaît par transparence, avec une grande sobriété. La peinture porte la signature 耕甫, Kōho, accompagnée de deux sceaux rouges.

Au Japon, la grue (tsuru 鶴), et le pin (matsu 松), sont deux symboles de longévité et de bon augure. Kōho traite pourtant ce thème traditionnel sans emphase : une grue, une branche et beaucoup d’espace. Cette sobriété donne au motif symbolique une dimension calme et contemplative.

Avec sa palette de beige, de vert-gris et d’encre noire, ce kakejiku trouve facilement sa place dans un intérieur contemporain. Une peinture ancienne à apprécier autant pour son équilibre graphique que pour la finesse du geste d’un artiste japonais actif entre les ères Meiji et Shōwa.

Nos objets sont anciens et peuvent présenter des marques du temps. Cela fait partie de leur charme vintage. Voir les photos.